O curso vai ter o seguinte conteúdo programático:
a) Bons companheiros andam de táxi: os gangsteres, os federais e os desvalidos na obra de Martin Scorsese; b) As tentações de um cineasta que crê: as visões da religião em “A Última Tentação de Cristo”, “Kundun“ e “Vivendo no Limite”; c) Marty vérité: contracultura, música e história da arte cinematográfica aos olhos do diretor do documentário “Shine a Light”. Durante as aulas serão exibidos trechos de filmes de Martin Scorsese.

O cineasta Martin Scorsese é apontado como um dos maiores realizadores do cinema norte-americano em atividade. Com uma carreira de mais de 50 anos, Scorsese construiu uma filmografia elogiada pelos críticos, respeitada pelos diretores e admirada pelo público. No meio cinematográfico ele pode ser chamado de “artista completo”, pois escreve, produz, dirige e ainda eventualmente também atua. Com uma carreira extensa e consistente, o cineasta foi responsável por alguns dos melhores filmes norte-americanos, desde os anos 70: Caminhos Perigosos, Taxi Driver, Touro Indomável, Os Bons Companheiros, Os Infiltrados. Com formação típica de um cinéfilo (que assume com orgulho), Scorsese em seus anos de formação foi um espectador atento e assíduo nas salas de cinema. Conheceu o cinema europeu e sua “política de autor” num período em que os grandes estúdios de Hollywood se curvavam à criatividade dos diretores independentes. Admirador de outros cineastas (coisa rara entre os diretores) Martin Scorsese aprecia com paixão o que de melhor o cinema clássico teve a oferecer. Hoje ocupa o posto de gênio inspirador e referência para muitas gerações de realizadores.

Rodrigo Fonseca é jornalista e produtor editorial. Trabalha como repórter e crítico de cinema do jornal O Globo. Também é professor da Escola Livre de Cinema de Nova Iguaçu desde sua fundação, em 2007. Fonseca escreveu os livros Meu compadre cinema - Sonhos, saudades e sucessos de Nelson Pereira dos Santos e Cinco mais cinco - Os melhores filmes brasileiros em bilheteria e crítica, em co-autoria com Carlos Diegues e Luiz Carlos Merten. É editor do blog Cinema Curto, sobre cinema e publicidade.

Outras informações através do e-mail cenaum@cenaum.net ou pelo telefone (51) 9101-9377.

Após essa primeira aula, o aluno fica apto a fazer o curso de violão intensivo das 3 lições, ministrado aqui também no Museu da Comunicação. O curso intensivo de violão tem duração de um mês e possui um sistema inédito de aprendizagem, único na América Latina através de 3 lições que são divididas em 4 aulas de 2h 30 cada aula: 1) Encontro de sequências comuns para harmonização simples; 2) Encontro de relativos; 3) Sequência harmônica com relativos. Através desse curso o aluno fica apto a aprender sozinho sem o auxílio de um professor.

O professor Massaretti possui um método de ensino diferenciado desde 1973. Iniciou a sua carreira nos altos do Mercado Público passando também pela Casa de Cultura Mario Quintana e hoje faz parte da Casa do Poeta Riograndense. Massaretti já fez shows e lecionou no interior do Rio Grande do Sul e em Santa Catarina na cidade de Criciúma. Viajou também para a Salvador, Rio de Janeiro, São Paulo e Santos. Em São Paulo na cidade de São Vicente recebeu o prêmio Troféu Rago conferido pela Poebras como melhor acompanhante musical de 1996.

Para maiores informações sobre o método acesse o site professormassaretti.com ou pelo telefone (51) 9819 7405.

Sobre o Curso Intensivo de Violão, confira aqui.

Entrada franca

Confira a programação em andamento:

17/04 – Agonia e Êxtase (EUA, 1965, 134 min), de Carol Reed, com o prof. Sergio Fiker

24/04 – Caravaggio (Inglaterra, 1986, 88 min), de Derek Jarman, com o prof. Rodrigo Simões

28/04 – As Bruxas de Salem (EUA, 1996, 123 min), de Nicholas Hytner, com o prof. Carlos Hees

05/05 – Lutero (Alemanha, 2003, 121 min), de Eric Till, com a profª Cleusa Graebin

12/05 – A Letra Escarlate (EUA, 1995, 136 min), de Roland Joffé, com a profª Ana Colling

15/05 – Caindo no ridículo (França, 1996, 100 min), de Patrice Leconte, com a profª Regina Curtis

19/05 - Giordano Bruno (França, 1973, 114 min), de Giuliano Montaldo, com a profª Nadia Weber (UniLasalle)

22/05 – Cromwell (Inglaterra, 1970, 134min), de Ken Hughes, com o prof. Roberto Santos

26/05 – Morte ao Rei (Inglaterra, 2003, 102 min), de Mike Barker, com o prof. Raul Rois

29/05 – Ricardo III (Inglaterra, 1955, 161 min), de Laurence Olivier, com a profª Carlinda Maria Fischer Mattos

02/06 - A Ascensão do Dinheiro (EUA, 2008), de Adrian Pennick, com o prof. Lucas Graeff

05/06 – Ligações Perigosas (EUA, 1988, 120 min), de Stephen Frears, com a profª Maria Cristina França

09/06 - 1492, A Conquista do Paraíso (EUA, Espanha, Finlândia, Inglaterra, 1992, 150 min), de Ridley Scott, com a profª Elsa Avancini

16/06 – Vatel, Um banquete para o Rei (França/Inglaterra, 2000, 112min), de Roland Joffé, com a profª Juliane Gomes

O curso tem duração de um mês e possui um sistema inédito de aprendizagem, único na América Latina através de 3 lições que são divididas em 4 aulas de 2h 30 cada aula: 1) Encontro de sequências comuns para harmonização simples; 2) Encontro de relativos; 3) Sequência harmônica com relativos. Através desse curso o aluno fica apto a aprender sozinho sem o auxílio de um professor.

O professor Massaretti possui um método de ensino diferenciado desde 1973. Iniciou a sua carreira nos altos do Mercado Público passando também pela Casa de Cultura Mario Quintana e hoje faz parte da Casa do Poeta Riograndense. Massaretti já fez shows e lecionou no interior do Rio Grande do Sul e em Santa Catarina na cidade de Criciúma. Viajou também para a Salvador, Rio de Janeiro, São Paulo e Santos. Em São Paulo na cidade de São Vicente recebeu o prêmio Troféu Rago conferido pela Poebras como melhor acompanhante musical de 1996.

Para maiores informações sobre o método acesse o site professormassaretti.com ou pelo telefone (51) 9819 7405.

Com orientação do prof. Dr. Charles Monteiro, a dissertação foi realizada a partir das fontes fotográficas do acervo do Museu da Comunicação Hipólito José da Costa. Daniela dos Reis foi estagiária no Setor de Fotografia através de um Termo de Cooperação Técnica entre a PUCRS e a SEDAC (Secretaria de Cultura do Estado do RS), tendo realizado o Projeto de Avaliação, Organização, Sistematização e Análise do Acervo Fotográfico do Governo do Estado do RS, produzido entre os anos 1950-1960 e conservado no Museu de Comunicação Hipólito José da Costa. A dissertação estará disponível na biblioteca do Setor de Fotografia.

O Setor de Fotografia do Museu fica no 2º andar do prédio.

O curso tem duração de um mês e possui um sistema inédito de aprendizagem, único na América Latina através de 3 lições que são divididas em 4 aulas de 2h30min cada aula: 1) Encontro de sequências comuns para harmonização simples; 2) Encontro de relativos; 3) Sequência harmônica com relativos. Através desse curso o aluno fica apto a aprender sozinho sem o auxílio de um professor.

O professor Massaretti possui um método de ensino diferenciado desde 1973. Iniciou a sua carreira nos altos do Mercado Público passando também pela Casa de Cultura Mario Quintana e hoje faz parte da Casa do Poeta Riograndense. Massaretti já fez shows e lecionou no interior do Rio Grande do Sul e em Santa Catarina na cidade de Criciúma. Viajou também para Salvador, Rio de Janeiro, São Paulo e Santos. Em São Paulo na cidade de São Vicente recebeu o prêmio Troféu Rago conferido pela Poebras como melhor acompanhante musical de 1996.

Para maiores informações sobre o método acesse o site professormassaretti.com ou pelo telefone (51) 9819 7405.

Na terça-feira será apresentado o filme Alexander Nevsky (Rússia, 1938, 108min) de Sergei M. Eisenstein com a Profª Dra. Carlinda Maria Fischer Mattos. O filme ocorre na Rússia na primeira metade do século XIII. Em um momento difícil da sua história o país é invadido em uma frente pelos cavaleiros teutônicos e por outra frente pelos tártaros. Como resultado, a pátria é saqueada e a moral da população fica bem baixa. Finalmente, o deprimido e instável príncipe Alexander Yaroslavich Nevsky (Nikolai Cherkasov) é chamado para liderar seu povo na luta contra os opressores.

No sábado o filme que vai ser comentado pelo professor e pesquisador José Alberto Baldissera é o Sétimo Selo (Suécia, 1956, 95min) de Ingmar Bergman. Após dez anos, um cavaleiro (Max Von Sydow) retorna das Cruzadas e encontra o país devastado pela peste negra. Sua fé em Deus é sensivelmente abalada e enquanto reflete sobre o significado da vida, a Morte (Bengt Ekerot) surge à sua frente querendo levá-lo, pois chegou sua hora. Objetivando ganhar tempo, convida ela para um jogo de xadrez que decidirá se ele parte com a Morte ou não. Tudo depende da sua vitória no jogo e a Morte concorda com o desafio, já que não perde nunca.

Carlinda Maria Fischer Mattos é doutora em história na Universidade Federal do Rio Grande do Sul com ênfase em Cultura e Representações. Realizou estágio de doutorado na Université Denis Diderot em Paris na França no ano de 2007. Desenvolve pesquisa em História Medieval com ênfase em Ciência Medieval. Trabalha no Museu de Comunicação Social Hipólito José da Costa onde trabalha no Setor de Cinema, atuando também na área da Preservação de Acervos Cinematográficos.

José Alberto Baldissera é graduado em Filosofia e em Letras, mestre e doutor em Educação e atua principalmente nos seguintes temas: História, Idade média, História e Arte, História e Cinema, História e Teatro, aprendizagem, mapas conceituais, Popper e Historicismo, Feyerbend.

Maiores informaçõs pelo e-mail hipolito-cinema@sedac.rs.gov.br

O curso vai discutir como a TV contemporânea atingiu um grau de excelência que hoje rivaliza com o cinema, conquistando o respeito da crítica e de talentos como Dustin Hoffman, Kate Winslet, Jeremy Irons, Glenn Close, Jessica Lange, Martin Scorsese, Neil Jordan, Michael Mann e Steven Spielberg. Haverá um debate sobre essa evolução tentando descobrir o que esperar das séries nos próximos anos e como as mídias sociais vão afetar cada vez mais a forma como assistimos e interagimos com a televisão.

Sheron Neves é publicitária com especialização em marketing, professora, mestre em “História do Cinema” e doutoranda em “Estudos de Televisão” pela Birkbeck, University of London. Colunista dos blogs da Escola de Criação da ESPM, Televisual e O Café, além de editar seu próprio blog, Meditations in an Emergency, onde escreve sobre suas três paixões: televisão, marketing e transmídia storytelling.

Outras informações através do e-mail cenaum@cenaum.net ou pelo telefone (51) 9101-9377.

O Museu da Comunicação emprestou 17 objetos do seu acervo, como televisores, microfones e câmeras de vídeo. Entre eles um televisor preto e branco de 23 polegadas da Philco, modelo Solid State, com acabamentos feitos em madeira de 1960.

O tema da Festa da Uva deste ano é Uva,Cor,Ação! - A safra da Vida na magia das cores e celebra este importante marco na história da televisão em nosso país.

Maiores informações no site do evento: festanacionaldauva.com.br/2012/